en Государственный музейно-выставочный центр «РОСИЗО»
Выставка «TECHNE x vtol: Интерфейс происходящего»

30 июля в здании РОСИЗО–ГЦСИ на Зоологической откроется масштабная персональная выставка Дмитрия Морозова, известного в России и за ее пределами под псевдонимом ::vtol::

Работая с технологиями и новыми медиа, за десять лет ::vtol:: стал одним из ключевых деятелей российского современного искусства. Его художественная практика – это история про иррациональное использование технологий и научных концепций, а главный метод – создание автономных и подчиненных исключительно своей творческой логике машин, переизобретение технологий и пересборка самого подхода в использовании техники как инструмента выражения концептуальных идей. Существуя в собственном функциональном измерении, его объекты становятся то замкнутыми на себе системами, то интерактивными инструментами с максимально «странным» алгоритмом взаимодействия.

Выставка «Интерфейс происходящего» – специальным образом сконструированное пространство, технологическая «тотальная инсталляция», элементами которой станут объекты ::vtol:: – «нефункциональные» аппараты, действия которых подчинены собственной, взломанной логике. Занимаясь осмыслением природных и социальных процессов посредством технологии, ::vtol:: через свои устройства рассказывает истории, описывает окружающую действительность и происходящие события. Его механические и звучащие объекты, носимые устройства и световые инсталляции – это альтернативные интерфейсы для взаимодействия с настоящим.

На выставке будут показаны как уже известные российскому и зарубежному зрителю работы ::vtol::, так и новые произведения. Параллельная программа будет включать лекции, мастер-классы, звуковые и музыкальные перформансы. Также пройдет специальная презентация одной из классических для российского технологического искусства работ – «Электронного художника» Булата Галеева, восстановленного командой казанского НИИ «Прометей» в рамках программы реставрации платформы TECHNE.

Команда TECHNE – Антонио Джеуза, Анна Пеплова, Ольга Ремнёва, Вера Ерощенкова и Стас Шарифуллин.

TECHNE x vtol: Interface of the Ongoing

From 30th of July to 29th of September ROSIZO–NCCA will host the large solo exhibition of Dmitry Morozov, also known as ::vtol::

Working with technologies and new media during the last ten years, ::vtol:: has become on of the Russian contemporary art scene’s key figures. His art practice is focused on the irrational use of technology and science theory. By creating the autonomous machines whose functional logic is based on their own creative rules,  ::vtol:: is reinventing current technologies and rethinking the usage of machinery as contemporary art media. Existing in their very own functional dimensions, his objects whether appear as closed systems or as interactive tools with very specific interaction algorithms, as "weird" as possible.

"Interface of the Ongoing" is to become a specifically constructed space which can be even considered as a technological "total installation" with ::vtol::’s objects as its elements, filled with his "non-functional" machines with their own hacked logic. Through these objects ::vtol:: tells us stories and describes the surrounding reality and events happening, comprehending the natural and social processes through the usage of technology. His mechanical and sound objects, wearable devices and light installations are alternative interfaces to interact with the ongoing.

The exhibition will feature around 20 artworks, both new and already existing ones. The parallel program will consist of lectures, workshops and live performances. One of the program’s highlights is a special presentation of one of Russian tech-art’s legacy works, Bulat Galeyev’s "Electronic Artist" restored by NII Prometheus as a part of TECHNE platform restoration program.

TECHNE team are Antonio Geusa, Anna Peplova, Olga Remneva, Vera Eroshchenkova and Stas Sharifullin.

О художнике:

«Мне достаточно удивительно осознавать, что прошло уже десять лет с момента, как я начал заниматься художественной практикой и именовать себя художником. Более того – это совершенно не входило в мои планы и произошло практически против моей воли, с подачи товарищей по Термен-центру. Отучившись на искусствоведа, я твердо решил для себя, что никогда не ввяжусь в процесс по другую сторону баррикад, а всю свою творческую энергию сфокусирую на создание звуковых синтезаторов. Именно эта практика и сыграла со мной злую шутку – расцветающий саунд-арт поглотил мои навыки в синтезаторостроении и, как бы я не сопротивлялся, превратил их во что-то гораздо большее. За эти десять лет звук уже перестал быть исключительным медиа в моих работах, а круг навыков и интересов заметно расширился. В то же время, эту выставку мне бы совсем не хотелось воспринимать как ретроспективу или как что-то призванное рассказать о проделанном пути.

За эти десять лет я создал около 120 работ, некоторые из них больше не существуют, какие-то осели в интересных коллекциях, другие стоят в научно-популярных музеях. Те же 20 с небольшим работ, которые будут представлены на этой выставке – это своеобразный интерфейс для понимания моего образа мыслей, моя оптика направленная на точку в которой, как мне кажется, соединяются искусство, наука и философия».

Дмитрий Морозов (родился в 1986 г. в Москве) – междисциплинарный художник и исследователь. Его практика сфокусирована на современных медиа, включающих звук, роботостроение и инсталляцию, с особым упором на связь между эмерджентными системами и новыми видами технологического синтеза.

Его работы выставлялись в музеях и галереях по всему мира, включая ГЦСИ, ММОМА, Музей современного искусства «Гараж», Государственную Третьяковскую галерею, «Электромузей», Пространство лаборатории Art&Science (Москва), Laznia Center for Contemporary Arts (Гданьск), ZKM Zentrum (Карлсруэ), Boulder Museum of Contemporary Art (Боулдер), National Taiwan Museum of Fine Arts (Тайчун), Kapelica gallery (Любляна), ArtScience Museum (Сингапур) и т.д., включая фестиваля Mirage (Лион), Ars Electronica (Линц), Future Everything (Манчестер) and CTM (Берлин). Дмитрий Морозов – лауреат Премии Сергея Курехина (Россия, 2013), Prix Cube (Франция, 2014), также отмеченный призами VIDA 16.0 (Испания, 2014) и Prix Ars Electronica (Австрия, 2015, 2017).

Сайт художника по ссылке.



Календарь событий
2021 2016 2015 2016 2017 2018 2017 2018 2019 2020 2021 2022 2023 2024
ноябрь
июнь
апрель
сентябрь
ноябрь
август
ноябрь
октябрь
сентябрь
март
апрель
ноябрь
декабрь
февраль
март
май
июнь
июль
август
сентябрь
октябрь
ноябрь
январь
декабрь
январь
февраль
март
апрель
май
июнь
июль
август
сентябрь
октябрь
ноябрь
декабрь
январь
февраль
март
февраль
март
апрель
май
март
май
июнь
апрель
июнь
июль
июнь
август
июнь
июль
август
июль
август
сентябрь
август
сентябрь
август
октябрь
сентябрь
октябрь
ноябрь
октябрь
ноябрь
октябрь
ноябрь
октябрь
ноябрь
декабрь
ноябрь
декабрь
февраль
март
май
июнь
июль
август
июль
август
сентябрь
октябрь
ноябрь
октябрь
ноябрь
декабрь
январь
февраль
март
апрель
май
июнь
июль
август
сентябрь
октябрь
ноябрь
декабрь
январь
февраль
апрель
май
июнь
июль
август
сентябрь
август
сентябрь
октябрь
ноябрь
октябрь
декабрь
ноябрь
декабрь
ноябрь
декабрь
ноябрь
декабрь
январь
февраль
январь
февраль
март
февраль
апрель
март
апрель
март
май
апрель
май
июнь
май
июнь
май
июнь
май
июнь
май
июнь
июль
июнь
июль
август
июль
август
сентябрь
август
июль
август
сентябрь
август
сентябрь
август
сентябрь
август
сентябрь
август
сентябрь
август
октябрь
ноябрь
октябрь
ноябрь
октябрь
ноябрь
октябрь
ноябрь
декабрь
ноябрь
октябрь
ноябрь
декабрь
октябрь
декабрь
октябрь
февраль
март